24/01/2013 - Sonia Cavallari trio Live

Cantante sensibile e raffinata, Sonia Cavallari è una profonda conoscitrice della canzone jazz.
Nata a Ferrara, ha intrapreso fin da bambina lo studio della chitarra classica e, dall’età di 16 anni, è approdata allo studio del canto.
Si è formata presso la scuola di canto foniatrico dell’insegnante Luisa Lodi e attualmente insegna tecnica vocale e canto jazz
Dopo aver frequantato per un triennio il Lams, Centro Formazione Jazz di Verona, precursore degli attuali corsi di laurea di jazz tenuti presso i conservatori, si è specializzata nel repertorio jazz e bebop con grandi maestri del calibro di Barry Harris, Sheila Jordan, Tiziana Ghiglioni, Michelle Hendriks; ha frequentato i seminari di Rachel Gould, Amy London, Shawnn Monteiro, Sandy Patton e Dena De Rose.
Svolge da molti anni attività concertistica nei jazz club e nei teatri. Tra le numerose collaborazioni, ricordiamo quelle con Massimo Tagliata, Massimo Turone, Massimo Ferri, Giuseppe Zanca, Marco Bovi, Felice del Gaudio, Massimo Dall’Omo, Giancarlo Bianchetti, Roberto Rossi, Alessandro Altarocca, Annibale Modoni e Alfredo Ponissi.
Presenta un repertorio di standards jazz, spaziando dai temi bebop di Parker e Davis alla canzone ironica di Fats Waller, alle allusioni di Cole Porter, alla poesia più raccolta di Charmichael, senza dimenticare le composizioni più vicine di Golson e di Lyins.

10/01/2013 - Quartetto Macramé + Max Tagliata Live

Il Quartetto Vocale Macramè nasce a Bologna alla fine del 2009 dal fortunato incontro delle quattro cantanti Linda Palazzolo, Elisabetta Dallargine, Serena Pecoraro e Michela Pedrini, con la passione comune per il jazz e la sperimentazione vocale. Le quattro frequentano i rispettivi conservatori e in quartetto partecipano a numerose rassegne musicali, raggiungendo ottimi risultati. In occasione di un concerto in favore del centro di ricerca Onlus Istituto Ramazzini, avviene l’incontro con il pianista e fisarmonicista Massimo Tagliata che sancisce un momento di svolta nella loro storia. Quindi quattro belle voci accompagnate dalla fisarmonica di Massimo Tagliata, compositore dalla versatilità musicale pronunciata, con alle spalle una lunga carriera musicale consumata nei Jazz Club di tutta europa, fino al mitico “Blue Note” di Tokio.

Dal 1998, Massimo Tagliata ha intrapreso importanti collaborazioni con musicisti quali Teo Ciavarella, Felice Del Gaudio ed il gruppo Banda Favela, con il quale ha realizzato un’importante tournee nei jazz club più prestigiosi dell’Europa e del Giappone (Blue Note diTokio). Parallelamente ha proseguito la strada del tango con il progetto del Trio Lumiere, che svolge carriera concertistica in Italia e nei paesi europei ed extraeuropei. Grazie alla versatilità musicale di cui è dotato collabora con numerosi musicisti del panorama nazionale addentrandosi nei generi musicali del jazz, tango, musica italiana d’autore, musica popolare, fino al forrò.

08/11/2012 - In studio con Francesco Guerri

Francesco Guerri nasce a Cesena nel 1977, intraprende studi classici diplomandosi nel Giugno 2000, a pieni voti in violoncello, al conservatorio “B. Madera” di Cesena. Durante gli studi e dopo il diploma suona in diverse formazioni orchestrali in Italia e all’estero fra cui: Orchestra Sinfonica di Pesaro, Orchestra Bruno Maderna, Cork Symphony Orchestra (Ireland), UCC Symphony Orchestra (Ireland). Dal 2002 si dedica alla libera improvvisazione e alla musica di ricerca, intraprendendo un percorso parallelo di ricerca fra musica teatro e danza. Collabora con vari danzatori e attori fra cui Sonia Brunelli e Matteo Garattoni. Insieme a quest’ultimo e a Giovanni Falvo fonda nel 2006 il Gruppo Mirasole, producendo gli spettacoli “Girotondo Fast Foreward” e “a Penelope” con il quale partecipa ai festival: Ammutinamenti (RA), Enzimi (Roma) e L’Oro del Reno (BO), Corpi Urbani (GE), Interferenze (Teramo).

Fra il 2006 e il 2007 suona alla sedicesima edizione del festival Angelica con i progetti: EMYOUESEYESEE di Laurence D. “Butch” Morris e CAMERA LIRICA di Domenico Caliri. Nel 2007 suona per alcuni mesi nella “Cosmic Music Orchestra”, progetto ideato e diretto da Gianluca Petrella. Con questa formazione incide un disco live presso la Casa del jazz di Roma (edito dall’Espresso) e tiene una serie di concerti fra cui Correggio Jazz all’interno del festival Crossroads. Nello stesso periodo incomincia la collaborazione con la cantante statunitense Carla Bozulich (USA, Los Angeles) e partecipa fra il 2006 e il 2009 a vari tour europei con la di lei  band “Evangelista”. Da questa esperienza nel 2009 nasce insieme a Carla Bozulich un progetto in duo dal nome BLOODY CLAWS .Nell’ottobre 2009 in duo con il pianista Nicola Guazzaloca, viene invitato in occasione del 40° anniversario dell’etichetta Leo Records al Festival LongHarms di Mosca.

Francesco Guerri su SoundCloud

http://www.bonaveri.it
http://www.musica-libera.it
Giovedì 12 luglio dalle 18.00 
in studio con Germano Bonaveri e Roberto Manuzzi alla fisarmonica  per raccontarci in musica questo innovativo progetto:
 "Musica Libera"

Germano Bonaveri nasce nel 1968 a Bologna. Fin da ragazzo si appassiona al mondo dei cantautori italiani e stranieri, iniziando anche a sperimentarsi come compositore.
Il suo stile di scrittura si interseca e si determina con lo studio della filosofia e dell’alchimia. Il suo fare musica si configura da sempre come una necessità esistenziale ed i suoi testi spesso rispecchiano tale condizione, intento com’è ad indagare nelle pieghe del quotidiano vivere.
Nel 2001 decide di dar corpo al suo progetto di cantautore, ed insieme a Luigi Bruno fonda il gruppo Resto Mancha, con cui incide alcuni demo (Atto Primo, Il pagliaccio di strada) fino alla realizzazione, nel 2005, dell’album “Scivola via”, prodotto da Parole & Musica e distribuito da Warner Music Italia. L’album incontra un buon successo di critica e ottiene ottime recensioni su testate specializzate, sia su web che su carta stampata; il gruppo si esibisce in importanti manifestazioni musicali e concerti, ricevendo sempre un riscontro entusiasta da parte del pubblico.
Contemporaneamente, nel 2005 realizza il progetto “Quello che non ho - Tributo a Faber”, uno spettacolo dedicato a Fabrizio De Andrè tuttora richiesto in diverse manifestazioni dedicate al grande cantautore.
Alla fine del 2006 Bonaveri inizia la collaborazione con Beppe Quirici ed affida a lui la produzione artistica del nuovo album, “Magnifico”, anch’esso con la produzione esecutiva di Parole & Musica (tra i musicisti ricordiamo Beppe Quirici, Mario Arcari, Elio Rivagli).
Il disco lo porta ad essere tra i finalisti del Premio Tenco 2007 e all’esibizione sul palco dell’Ariston affiancato dallo stesso Quirici e da Armando Corsi. “Magnifico” ottiene un grande successo dei critici che trovano in Bonaveri la naturale continuazione della tradizione d’autore italiana.
“Magnifico” è un disco molto concreto, con musiche che esprimono vigore e sacrificio e testi ben radicati nella realtà quotidiana. Un album che è il risultato di anni di lavoro, di
concerti e di ricerca musicale, di valutazioni sociali e di introspezione personale; un album che manifesta indignazione e impeto di ribellione per il mondo che ci circonda ma che getta anche un delicato sguardo sulla sfera privata ed emotiva della vita di ogni giorno, di ognuno di noi.
Alla fine del 2009, da un’idea di Armando Corsi nasce il progetto “Otra voz canta” a cui prendono parte, oltre allo stesso Corsi e Germano Bonaveri, anche Mario Arcari e Marco Fadda.
Canzoni di resistenza, canti partigiani, canzoni anarchiche spagnole e canzoni sudamericane in un cammino di riscoperta e condivisione nei nuovi arrangiamenti del quartetto.

Dopo avere maturato uno stile inconfondibile di scrittura e sintesi musicale, nel 2009 prende corpo anche il progetto “ CITTA’ INVISIBILI”, che vanta la collaborazione di Maurizio Biancani, ed artisti del calibro di Mario Arcari, Lucio Dalla e Marco Alemanno.
Un album denso e poetico che si attesta come l’affermazione dell’artista quale ponte ideale tra il mondo del cantautore e la sfera della ricerca della musica come sintesi concettuale dell’espressività.
Musicalmente i brani fondono e confondono con consapevole originalità canzone popolare, jazz, tango, passando attraverso arrembanti ritmi folk, eleganti ballate, fino a raggiungere le atmosfere raffinate ed enigmatiche degli chansonnier francesi di qualche decennio fa, ma trasposte e calate nell’universo artistico contemporaneo.
Nel 2011, per la precisione l'11 novembre esce L'ORA DELL'OMBRA ROSSA, e la sua omologa versione spagnola LA HORA DE LA SOMBRA ROJA (vedranno la luce nel 2012 la versione france ed inglese). Un disco completo, violento, poetico, in cui BONAVERI realizza la sua piena maturità artistica e, ove ce ne fosse ancora bisogno, da' una ulteriore conferma della sua profondità di autore pronto a cogliere (questa volta sotto la metafora della lettura dei tarocchi) la realtà che lo circonda.
Un disco visionario, molto apprezzato in Italia ed all'estero, che verrà rappresentato per tutto l'anno 2012 e parte del 2013, nei teatri e nelle piazze.
Un disco colto, che guarda a sonorità rock/prog non lasciando all'oblio la tradizione cantautorale, ricco di testi densi e poetici. Uno dei capolavori del grande cantautore bolognese.

E con questo importante live si conclude la stagione 2011/2012 del Bird..

Grazie a tutti quanti ci hanno sostenuto ed hanno cercato di noi, facendo crescere le nostre ambizioni. Nel frattempo riascoltatevi in poad le puntate più belle di quest'anno. Ci si risente a settembre..

Buona estate, buona musica e buona vita! 

Federico und Silviona

Dopo secoli recupero la penna e le idee! Orfana per l'estate del mio collega, sono costretta ad occuparmi della gestione eventi..tutti più grandi me ^@^

Volevo avvisare il gentil pubblico che il Bird è più Bird che mai, anche se con Federico lo è di più, e per quasi tutto il mese di luglio, RESISTE ALL'AFA con grandi ospiti e puntate davvero incredibili!

Si parte con la diretta di giovedì 5 dalle 18.00 in compagnia di Nicoletta Zuccheri,

artista della vocalità a 360°, che ci incanterà con la sua musica e terrà una "lectio magistralis" sul Vocal Blues di Bessie Smith.

14/06/2012 - Stefania Guerra e Achille Succi

Oggi al Bird torna la musica dal vivo con il duo Diving Suit, composto dalla pianista Stefania Guerra e dal polistrumentista Achille Succi, che torna a trovarci dopo la puntata a lui dedicata due mesi fa. Stavolta la precedenza sarà data alla musica del duo e poi all'ascolto degli altri progetti di Stefania.

Attenzione, eccezionalmente la puntata inizierà alle 18,30, per terminare alle 20. Sempre 90 minuti di buona musica in ottima compagnia, si parte solo un po' più tardi.

07/06/2012 - Francesco Cusa

In questa punta del Bird ospite il batterista, scrittore e didatta Francesco Cusa. Co-fondatore del collettivo bolognese Bassesfere, è attualmente impegnato con il progetto artistico di killeraggio comunicativo "Improvvisatore Involontario". Con lui potremo capire e ascoltare i progetti di cui si sta occupando in questi anni, e come sempre ci lasceremo trasportare dalle imprevedibili pieghe che possono prendere le chiacchierate tra gli ospiti e i conduttori (quelli sì, prevedibili) Silviona e Federico.

Per saperne di più:

http://www.francescocusa.it/

http://www.improvvisatoreinvolontario.com